Alex Levin

Alex Levin (geboren 1975) ist ein renommierter Künstler aus Kiew in der Ukraine. Er hat seine Werke in privaten und öffentlichen Sammlungen auf der ganzen Welt ausgestellt, unter anderem in den Vereinigten Staaten, Israel, Frankreich, Italien, der Schweiz, Belgien und der Ukraine. Levins Kunst reicht vom Surrealismus bis zum Realismus, und er verwendet eine große Bandbreite an Techniken, darunter Ölmalerei, Acryl, Bleistift, Kohle und Tempera. Besonders schätzt er die Mehrschichttechnik des 16. Jahrhunderts, bei der Tempera und Öl ohne Pinselstriche verwendet werden.

Nachdem er drei Jahre in der israelischen Armee gedient hatte, wanderte Levin nach Israel ein und studierte Industriedesign und Webdesign. Mehr als zehn Jahre lang wurde er von Professor Baruch Elron, dem Präsidenten des Israelischen Künstlerverbands, betreut. Levins Arbeit wurde von vielen einflussreichen Persönlichkeiten gewürdigt, darunter der Schauspieler und Produzent Richard Gere, Madonna, der Jazzmusiker Oscar Peterson und der ehemalige israelische Präsident Ezer Weizman.

Mehr als zehn Jahre lang studierte Alex bei Professor Baruch Elron, dem Präsidenten des Israelischen Künstlerverbands, neue künstlerische Stile und Techniken.

Alex Levin arbeitet derzeit an folgenden Themen: „Tradition des jüdischen Erbes“, „Tel Aviv – Der Hügel des Frühlings“, „Venedig mit den Augen einer Maske“, „Symphonie des Regens“, „Wurzeln“ und „Farben des Judentums“.

„Tradition des jüdischen Erbes“ ist eine Sammlung von Fotos der Westmauer in Jerusalem und des umliegenden religiösen Viertels. Levin fotografierte die Bewohner des ultraorthodoxen Viertels Mea Shearim in Jerusalem, jüdische Ritualgegenstände und die Menschen an der Westmauer. 2007 erhielt Alex die Medaille der Knesset für seinen Beitrag zur jüdischen Kunst.

„Tel Aviv – Der Hügel des Frühlings“ ist von seiner Lieblingsjahreszeit inspiriert und Tel Aviv gewidmet – seinen Bewohnern, der Architektur seiner Gebäude, dem Meer und den Stränden. Die Serie zeigt Menschen vor schneeweißen Gebäuden, bei Sonnenschein und unter klarem Himmel.

„Venedig mit den Augen der Maske“ verfolgt einen ganz eigenen Ansatz und zeigt dem Betrachter das wichtigste Element des venezianischen Karnevals: die Maske. Seine ersten Gemälde der „Maskenkollektion“ wurden 2002 in Venedig ausgestellt und brachten Levin ein Stipendium an der Kunstakademie von Venedig ein. Das Programm unterstützte die weitere Entwicklung des Künstlers und ermöglichte es ihm, viel Zeit in die Schaffung neuer Werke zu investieren.

„Symphonie des Regens“. Jedes Gemälde wurde von der Musik eines anderen Komponisten inspiriert.
Ein Gemälde ergänzt das andere, ein Komponist löst den anderen ab, der neblige Morgen verwandelt sich in einen regnerischen Abend und einen Sternenhimmel über der Lagune: ein Puzzle aus vierzig Gemälden, das die Traumstadt auf dem Wasser beschreibt – VENEDIG!

„Die Farben des Judentums“. Es hilft mir sehr, die alten heiligen Gebete der Juden darzustellen, die tausend Jahre zurückreichen; ich habe die wichtigste Aufgabe – all diesen Geist auszugießen, all die Tränen, die die Juden in Trauer um den zerstörten Tempel vergossen haben. Eines schönen Tages wollte ich unbedingt alle Jahrtausende der jüdischen Geschichte auf einer Leinwand darstellen. Diese Serie ist jetzt in vollem Gange; sie wird 50 bis 60 Gemälde umfassen, heute sind es bereits 20. Die Menschen spüren genau die gute, magische Aura und die Energie, die von meinen Zeichnungen ausgehen, was unglaublich schön ist; ich mache meine Arbeit mit ganzem Herzen.